이만렙 님의 블로그

솔직히 저는 전작 그린란드를 보면서 벙커에 들어가면 다 끝나는 줄 알았습니다. 그런데 그린란드 2 마이그레이션을 보고 나서야 그게 얼마나 순진한 생각이었는지 깨달았습니다. 혜성 충돌 이후의 세계, 그러니까 문명이 완전히 무너지고 75%의 인류가 사라진 그 이후가 오히려 진짜 공포의 시작이었습니다. 벙커에서 나온 이후가 더 무서웠습니다전작에서는 혜성이 지구로 다가오는 동안 선택받은 사람들이 그린란드의 비밀 벙커로 피신하는 과정이 핵심이었습니다. 제가 그 영화를 볼 때 느꼈던 건 "일단 벙커만 들어가면 살 수 있다"는 안도감이었는데, 이번 작품은 그 안도감을 초반부터 산산조각 냅니다.9개월간 얼어붙은 벙커 문이 열리는 순간부터 이야기는 완전히 달라집니다. 이미 지구 표면의 모든 것이 재편되어 있고, 생존자들..

개봉 5일 만에 200만 관객을 돌파했습니다. 제79회 칸 영화제 기립 박수, 그리고 국내 흥행까지 이어진 연상호 감독의 신작 '군체'입니다. 솔직히 저는 처음 예고편을 봤을 때 '부산행의 변주 아닐까' 싶었는데, 직접 보고 나서는 그 생각을 완전히 접었습니다. 이 영화가 기존 좀비 장르와 무엇이 다른지, 세 가지 관점에서 짚어보겠습니다. 집단지성 좀비라는 설정이 나온 배경연상호 감독은 인터뷰에서 AI의 작동 원리를 연구하다가 이 소재를 떠올렸다고 밝혔습니다. AI는 방대한 데이터를 학습하고 패턴을 찾아 스스로를 개선하는 머신러닝(Machine Learning) 방식으로 작동하는데, 여기서 핵심은 '오염된 데이터가 입력되면 모델 전체가 잘못된 방향으로 업데이트된다'는 점입니다. 군체의 감염자들은 정확히 ..

솔직히 이건 예상 밖이었습니다. 전쟁 영화라고 하면 폭발과 전투기 장면만 가득할 거라 생각했는데, 영화 미드웨이는 암호해독과 정보전이 전투만큼이나 큰 비중을 차지하고 있었습니다. 진주만 공습으로 처참하게 당한 미국이 어떻게 단 6개월 만에 반격의 발판을 마련했는지, 보면서 계속 생각하게 만드는 작품이었습니다. 암호해독이 바꾼 전쟁의 판도제가 이 영화를 보면서 가장 인상 깊었던 장면은 전투기가 급강하하는 장면이 아니었습니다. 오히려 미군 정보장교들이 일본군의 암호화된 무선 통신을 해독하는 과정이었습니다. 화면상으론 조용하고 밋밋해 보이는 장면인데, 알고 보면 이 순간이 미드웨이 해전 전체의 방향을 결정지은 핵심이었으니까요.영화에서 미군은 일본군의 보안 무선 통신 중 약 60%를 수신하고, 그 가운데 약 4..

솔직히 저는 이 드라마를 보기 전까지 '감정 전이'를 소재로 한 로맨스물이 이렇게 날카로울 수 있을 줄 몰랐습니다. 연예계의 화려한 표면 아래 이미지 메이커니즘이 얼마나 냉혹하게 작동하는지, 드라마 는 판타지 설정을 빌려 그것을 꽤 정밀하게 해부합니다. 단순한 달달한 로맨스라고 생각하고 틀었다가 생각보다 많은 것들이 마음에 걸렸습니다. 이미지 메이커니즘: 갑질 영상 하나가 뒤바꾼 모든 것제가 이 드라마에서 가장 먼저 집중한 건 유지안이 무너지는 속도였습니다. 갑질 영상이 유포된 순간부터 광고 계약 위약금 논의, 드라마 하차 압박, 소속사의 재계약 조건 변경까지 — 전부 며칠 사이에 일어납니다. 실제 연예계에서 이 속도가 얼마나 현실적인가 싶어서 찾아봤는데, 한국 연예산업 위기관리 연구에 따르면 SNS 논..

주인공이 죽었다고 해서 정말 끝난 걸까요? 저는 시즌1 마지막 장면을 보면서 솔직히 정진만이 다시 나올 거라고 기대 반, 의심 반이었습니다. 시즌2를 실제로 보고 나니, 이 작품이 단순한 킬러 액션물이 아니라는 걸 새삼 확인했습니다. 총격전보다 협상이 더 긴장감 있고, 보호라는 이름이 오히려 족쇄가 될 수 있다는 아이러니가 시즌2의 핵심입니다. 죽은 척한 킬러가 돌아온 배경시즌2가 시작되자마자 등장하는 설정이 꽤 영리합니다. 정진만은 바빌론의 계략에 빠져 사망한 것처럼 위장했는데, 이건 단순한 생존 전략이 아니었습니다. 바빌론이 그의 조카 정지안의 목숨까지 노리는 상황이었고, 달리 선택지가 없었던 거죠. 제가 이 부분을 보면서 가장 먼저 든 생각은 "이 사람, 도망친 게 아니라 시간을 벌었던 거구나"였습..

공포 드라마는 무서울수록 잘 만든 거라고 생각하시는 분들이 많은데, 저는 그 공식이 꼭 맞지는 않는다고 봅니다. 애플TV 오리지널 시리즈 를 보고 나서 그 생각이 더 확실해졌습니다. 인구 300명의 낙후된 섬을 관광지로 개발하려는 시장과 오래된 저주를 경고하는 토박이 주민이 충돌하는 이 작품, 제가 직접 정주행해봤는데 예상과 꽤 달랐습니다. 섬 배경: 관광 개발과 저주가 충돌하는 현실적 설정공포물의 배경은 대개 "처음부터 이상한 곳"이라는 느낌을 대놓고 주는 경우가 많습니다. 그런데 는 조금 다르게 시작합니다. 시장 톰이 섬을 외부에 개방하려는 이유가 단순한 호기심이 아니라 무너진 지역 경제를 살리기 위한 절박한 선택이라는 점이 오히려 현실감을 높여줬습니다.총 인구 300명밖에 되지 않는 위도우스 베이는..

경찰 신분을 숨기고 조직에 잠입한 형사가 적의 심장부에서 진짜 형제를 만들어버립니다. 영화 브라더를 처음 봤을 때, 저는 이게 단순한 조폭 액션 영화인 줄 알았습니다. 그런데 막상 보고 나서는 꽤 오래 잔상이 남았습니다. 언더커버 형사의 잠입, 그 팩트부터 짚고 가겠습니다영화 브라더는 인천을 기반으로 한 대형 범죄 조직 식구파와 그 라이벌 19파 사이에서 벌어지는 이야기를 축으로 삼습니다. 주인공 강수는 경찰대 에이스 출신으로, 언더커버(undercover) 요원으로 조직에 잠입하는 역할을 맡습니다. 여기서 언더커버란, 신분을 완전히 감추고 범죄 조직 내부에 직접 침투해 증거를 수집하는 위장 수사 기법을 말합니다. 현실에서도 가장 위험한 수사 방식으로 꼽히는 방법이죠.강수는 처음부터 눈에 띄는 인물이었습..

솔직히 저는 이런 류의 한국 스릴러를 그다지 신뢰하지 않았습니다. 설정은 그럴싸한데 중반부터 흐지부지되는 작품을 너무 많이 봐온 탓이었죠. 그런데 영화 는 제 경험상 꽤 다른 위치에 있었습니다. 시력을 잃어가는 주인공이 동생의 죽음을 파헤친다는 설정이 단순한 스릴러 문법을 넘어, 자매 사이의 애증과 죄책감까지 건드리는 방식이 예상 밖이었습니다. 시각 공포(Visual Horror)가 실제로 작동하는가일반적으로 시각을 소재로 한 공포 영화라고 하면, 어둠 속에서 뭔가를 못 보는 상황을 클리셰처럼 반복하는 경우가 많다고 알려져 있습니다. 제가 직접 를 보면서 확인해봤더니, 이 작품은 그 방식을 조금 다르게 씁니다.여기서 시각 공포(Visual Horror)란 단순히 캐릭터가 어둠 속에서 헤매는 상황이 아니라..

오랫동안 실종됐던 가족이 갑자기 나타난다면, 저라면 어떻게 반응했을까요. 2020년 한국 스릴러 영화 는 바로 그 질문에서 시작합니다. 제가 이 영화를 처음 봤을 때 솔직히 초반 30분은 "저 오빠가 너무 예민한 거 아닌가"라는 생각을 지울 수 없었습니다. 그런데 시간이 지날수록 집 안 공기가 달라지고, 주변 인물들이 하나둘 사라지면서 제 판단이 완전히 틀렸다는 걸 깨달았습니다. 가족이라는 이름이 얼마나 무서운 무기가 될 수 있는지, 보고 나서도 한참 생각하게 된 작품입니다. 가족이라는 설정이 왜 이렇게 무서웠을까영화는 25년 만에 실종됐던 여동생 유진이 오빠 서진 앞에 나타나는 장면으로 시작합니다. 유전자 검사까지 통과한 여동생, 부모님은 눈물을 흘리며 받아들이고, 가족 모두 순식간에 마음을 열어줍니다..

귀신이 무서운 공포영화와, 귀신이 슬픈 공포영화는 전혀 다른 감정을 남깁니다. 2007년작 한국 영화 기담은 분명 후자입니다. 저는 이 영화를 처음 봤을 때 무서워서 소름이 돋은 게 아니라, 끝나고 나서 한동안 멍하니 앉아 있었습니다. 죽은 사람을 잊지 못하는 마음이 이렇게 아프게 표현될 수 있구나 싶었습니다. 공포미학 — 무서움이 아니라 아름다움이 먼저였습니다공포영화가 무조건 놀라게 만들어야 한다고 생각하시는 분들도 있는데, 저는 기담을 보고 나서 그 생각이 완전히 달라졌습니다. 이 영화는 점프 스케어, 즉 갑작스러운 장면 전환으로 관객을 놀라게 하는 기법에 의존하지 않습니다. 대신 영화 전체에 짙게 깔린 분위기, 다시 말해 1942년 일제강점기 경성의 차갑고 고요한 공기 자체를 공포의 매개체로 씁니다..